Terug naar overzicht

DansClick #21

Sarada Sarita en Christian Yav & Sedrig Verwoert

(English below)

Nieuwe generatie makers brengen originele mix van stijlen en maatschappelijke statements

De 21e editie van DansClick presenteert de winnaars van de BNG Bank Dansprijs 2019: Sarada Sarita en Christia Yav & Sedrig Verwoert. Ze vormen een uitdagend affiche, dat niet alleen nieuwe makers introduceert, maar ook een originele mix van stijlen. De makers presenteren hun nieuwste werk en stellen zichzelf voor in videoportretten. Tijdens de Après Danse op toneel na afloop nodigen zij het publiek uit om na te praten onder het genot van een gratis drankje.

Q4: Quantified

Q4: Quantified is veel meer dan een showcase van de uitdagende dansstijl New Way Vogue, uitgevoerd door de allerbeste dansers op dit gebied. In deze voorstelling geeft Sarita een politieke lading aan de expressieve, gestileerde en bijna spirituele combinatie van vogue, hair hanging en spoken word. Via de bezwerende stem van vocalist Guillermo Blinker (alias OTION) doet ze een oproep voor gelijkwaardigheid en menselijkheid en het overstijgen van hokjesdenken. Sarita laat haar dansers met schier onmogelijke armbewegingen, uitzonderlijk precies uitgevoerd, en vloeiend lenige poses uit geometrische patronen breken. Vorm en inhoud vallen perfect samen in deze esthetisch intrigerende voorstelling met activistische ondertoon. Q4: Quantified is een statement, een zoektocht naar een breder perspectief om de hokjes waarin we vast zijn komen te zitten te doorbreken en ontstijgen.

“Q4: Quantified brengt een spannende, acrobatische vorm van dans naar het theater (…) Na hiphoptheater nu ook voguetheater? Sarita laat zien dat het potentie heeft.”(★★★★ Volkskrant, januari 2019)

concept & regie Sarada Sarita choreografie Sarada Sarita i.s.m. de performers dans Shiva- Carlotta Ippolito, Nagato- Mattia Palumbo, Miila- Venla Keskinen, SaSa- Sarada Sarita & Xena- Xiomara Virdo hair hanging Moa Holgersson vocalist OTION – Guillermo Blinker muziek Rik Ronner, SaSa,

Moa Holgersson & Otion tekst Sarada Sarita & OTION kostuums Rani Art lichtontwerp Mike den Ottolander regie-assistent Lara Matheij foto’s Little Shao

Q4: Quantified is powered by ISH Dance Collective en mogelijk gemaakt via de Nieuwe Makersregeling van Fonds Podiumkunsten.

They/Them

Wie hen ziet dansen in het door hen zelf gecreëerde They/Them denkt dat ze al jaren een onafscheidelijk duo vormen, zo vloeiend en complementair bewegen ze naar alle hoeken van het podium. Christian Yav en Sedrig Verwoert zijn aan elkaar gewaagd, halen het spannendste in elkaar naar boven en stuwen elkaar naar hoog niveau.

In dit autobiografische duet over racisme, giftige mannelijkheid en queerfobie tasten ze voortdurend de grens af tussen pijn en genot. Hierdoor plakken ze op je netvlies; als toeschouwer wil je hen geen moment uit het oog verliezen. In februari 2019 ontvingen De Donder en Verwoert de eerste Leo Spreksel Award. Twee makers om in de gaten te houden!

Zij verbinden artistieke hoogwaardigheid aan een fris en belangrijk activisme op het gebied van genderongelijkheid, ras, seksualiteit en klasse.” – Leo Spreksel

choreografie en dans Christian Yav & Sedrig Verwoert foto Thomas Lenden

  • (English text. Both performances are language no problem)

    DANSCLICK #21

    The 21st edition of DansClick presents the winners of the BNG Bank Dance Prize 2019: Sarada Sarita and Christiaan de Donder & Sedrig Verwoert.

    They form a challenging team that not only introduces the world to a new generation of choreographers, but also produces an original mix of styles and statements. The choreographers present their latest work and introduce themselves in video portraits. At the Après Danse on stage after the show, they invite the audience for an artist talk with a free drink.

    Q4: Quantified

    Q4: Quantified is much more than a showcase of the challenging New Way Vogue dance style, performed by the very best dancers in this field. Sarita makes a political statement with an expressive, stylized and almost spiritual combination of vogue, hair hanging and spoken word. Through the mesmerizing voice of vocalist Guillermo Blinker (aka OTION), she makes an appeal for equality and humanity and against stereotyping. The dancers break out of geometric patterns with seemingly impossible arm movements and smooth, supple poses, all exceptionally precisely executed. Form and content coincide perfectly in this aesthetically intriguing performance with a strong message. Q4: Quantified is a statement, a search for a broader perspective to break through conventional structures.

    “Q4: Quantified brings an exciting, acrobatic form of dance to the theater (…) After hip hop theater, is it now time for vogue theater? Sarita shows it has the potential. “(★★★★ Volkskrant, January 2019, Dutch only)

    concept & direction Sarada Sarita choreography Sarada Sarita with the performers performance Shiva – Carlotta Ippolito, Nagato – Mattia Palumbo, Miila – Venla Keskinen, SaSa- Sarada Sarita & Xena – Xiomara Virdo hair hanging Moa Holgersson vocalist OTION – Guillermo Blinker music Rik Ronner, SaSa, Moa Holgersson & Otion text Sarada Sarita & OTION costumes Rani Art lighting design Mike den Ottolander assistant director Lara Matheij photos Little Shao

    Q4: Quantified is powered by ISH Dance Collective and made possible through the Nieuwe Makersregeling from Fonds Podiumkunsten.

    They/Them

    When you see them dance, you’d think that they have been an inseparable duo for years. That’s how smoothly they move across the stage and interact with each other. Christian Yav and Sedrig Verwoert are well-matched, bring out the most exciting in each other and push each other to the highest level.

    In this autobiographical duet about racism, toxic masculinity and queer phobia, they constantly explore the limits of pain and pleasure. Their majestic stage presence is addictive to look at; it’s hard to take your eyes off of them. In February 2019, De Donder and Verwoert received the first Leo Spreksel Award for They/Them. Two choreographers to keep an eye on!

    “They combine artistic excellence with fresh and important activism in the field of gender inequality, race, sexuality and class.” – Leo Spreksel

    choreography and performance Christian Yav & Sedrig Verwoert photo Thomas Lenden

  • In action

     


    Fotografie door Sjoerd Derine en Rob Becker

  • Sarada Sarita

    Sarada Sarita (1987), telg uit een dansersfamilie, bracht als één van de eersten voguing naar Nederland. Deze dansstijl ontstond in de zwarte en Latinx lhbti-gemeenschap in Harlem, New York, en imiteerde poses van modellen die de covers van de Vogue sierden. Omdat voguing de vrijheid van expressie viert, vonden gemarginaliseerde mensen in New York hierin een veilige uitwijkplaats voor zelfexpressie. New Way Vogue is een categorie binnen Vogue Performance, met Sarita als Nederlands boegbeeld. Niet voor niets ontving ze eerder een Zilveren Krekel voor de beste podiumprestatie in het jeugdtheater voor haar vertolking van een toverkol met zwart-magische allure in het balletsprookje GRIMM door ISH & de Junior Company.

  • Christian Yav & Sedrig Verwoert

    Christian Yav (1993), opgeleid aan de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten (AHK), is al jaren in de ban van dans en mode. Na zijn stage danste hij bij Conny Janssen Danst en in werk van o.a. Krisztina de Châtel, Ryan Djojokarso en Dunja Jocic. Sinds 2018 is hij ook actief als freelance choreograaf. Christiaan is naast danser en choreograaf eveneens een opvallend model en activist dat duidelijk reflecteert in zijn werk. Ook Sedrig Verwoert (1992) genoot zijn dansopleiding aan de AHK. Hij won in 2013 de eerste prijs in de Eurovision Young Dancers competitie en danste bij de Peridance Contemporary Dance Company (New York, 2014), de Kibbutz Contemporary Dance Company (Israel, 2015) en ICKamsterdam (2017-2019). Zijn eerste werk Oyster maakte hij voor de Urban Contemporary opleiding van de AHK in 2017.

    In 2018 creëerden zij hun eerste werk They/Them, een fysieke vertaling van de emoties veroorzaakt door racisme, queerfobie en giftige mannelijkheid waar zij beiden in hun dagelijkse leven mee te maken hebben. Vanuit deze persoonlijke emoties hebben zij een eigen fysieke taal ontwikkeld die de moderne dans ontstijgt en waarin feminiene en masculiene bewegingen elkaar afwisselen en in elkaar overgaan. In hetzelfde jaar maakten ze in Museum Boijmans Van Beuningen het stuk N****Swan, geïnspireerd op De herkenning van Philopoemen van Peter Paul Rubens. In 2019 wonnen zij zowel de eerste Leo Spreksel Award als de BNG Bank Dansprijs.

    foto: Casper Kofi

Dit programma heeft al plaatsgevonden